酷毙了！这100个AI绘画风格提示词，让你的作品与众不同！

你用AI画画，是不是总觉得差点什么？图片看着还不错，但就是跟别人画的有差别，没啥自己的特点。问题出在风格上，你得给AI说清楚你想要那种感觉。下面有100个风格提示词，能帮你把想法说明白，让你画出来的东西跟别人不一样。

第一部分：从大画家那儿学几招

这些都是美术史上很有名的风格。你学会用它们，AI才能听懂你的“高级指令”。

1.1 经典艺术流派

文艺复兴风格 (Renaissance Art): 想画出古典油画的感觉，就用这个。AI会模仿那个时期的画，构图对称，人物结构准。
巴洛克风格 (Baroque): 这个风格的画，光影对比很强，看着有故事感。你要是想画得华丽又 dramatic，就加上它。
浪漫主义 (Romanticism): 用这个词，画出来的风景会很有气势，情绪也饱满。比如画风暴里的大海，或者孤零零的古堡。
印象派 (Impressionism): 加上这个，AI就不会画出清晰的轮廓线。它会用很多小笔触堆颜色，画出光线变化的感觉，像莫奈的画。
后印象派 (Post-Impressionism): 比印象派更强调个人感觉。梵高的画就是这种。画面里的颜色和线条会跟着情绪走，有点夸张。
点彩派 (Pointillism): AI会用无数的小色点来画画。你离远了看，这些点会混合成想要的颜色，画面亮晶晶的。
新艺术运动 (Art Nouveau): 画面里会充满像藤蔓、花朵一样的流畅曲线。画出来的人和物都带着一种优雅的装饰感。
野兽派 (Fauvism): 这个风格的颜色胆子大。AI会用很多纯色、亮色，不管真实物体是什么颜色，画出来情感炸裂。
表现主义 (Expressionism): 想表达焦虑、不安的情绪，就用这个。AI会把现实中的东西画得扭曲、变形，把内心的感觉画出来。
立体主义 (Cubism): 加上这个，AI会像毕加索那样，把一个东西拆成好多几何块，再拼到一张画里，好像从好几个角度同时看它。
未来主义 (Futurism): 画出来的东西动感强。AI会画出速度线、重影，来表现机器或者城市的速度感。
超现实主义 (Surrealism): 就是画梦里的场景。AI会把一些不相干的东西组合在一起，比如融化的时钟，看着怪，但有想法。
装饰艺术 (Art Deco): 这种风格看着时髦又复古。有很多几何形状、金属质感和对称的图案。
浮世绘 (Ukiyo-e): 日本的一种版画。线条清楚，颜色是一块一块平涂的。画出来有和风的味道。
中国水墨画 (Traditional Chinese Ink Painting): 这个词会让AI画出墨色浓淡变化和留白。画的不是东西本身，是那个意境。

1.2 现代与当代艺术

抽象表现主义 (Abstract Expressionism): 画面看着很随性，就是色块和线条的乱舞。其实都是情绪的直接表达。
波普艺术 (Pop Art): 把生活里常见的东西，比如可乐瓶、明星脸，用很鲜艳的颜色画出来。安迪·沃霍尔就是这个风格。
极简主义 (Minimalism): 画面上东西少，干干净净。可能就几根线、几个色块，但看着很有设计感。
欧普艺术 (Op Art): 利用几何图形和颜色，让静止的画看起来在动。你看久了眼睛会花。
街头艺术/涂鸦 (Street Art / Graffiti): 让AI画出喷在墙上的那种感觉。画风大胆，有视觉冲击力。
概念艺术 (Conceptual Art): 这类作品，想法比画面重要。可能AI生成的图很简单，但背后的点子有意思。
低多边形艺术 (Low Poly Art): 整个画面都是由一块块的多边形组成的。看着像早期的3D游戏，简洁又特别。
故障艺术 (Glitch Art): 模仿电视信号不好或者图片文件坏掉的效果。画面有错位、有噪点，很有科技感。
蒸汽波 (Vaporwave): 一种网络风格。画面里经常有老电脑界面、希腊石膏像，色调是粉色和蓝绿色，感觉又怀旧又迷幻。
孟菲斯集团 (Memphis Group design): 80年代的一种设计风格。AI会用一些奇怪的几何体和大胆的颜色搭配，看着好玩，不守规矩。

第二部分：游戏动漫里的热门风格

这些风格大家都熟，用它们能快速做出想要的角色和世界。

2.1 日系动漫美学

吉卜力工作室风格 (Studio Ghibli Style): 画出来的感觉很治愈，像宫崎骏的动画。天总是很蓝，草总是很绿。
新海诚风格 (Makoto Shinkai Style): AI会拼命画光。不管是阳光还是灯光，都画得特漂亮，画面精细到每一帧都能当壁纸。
90年代动漫风格 (90s Anime Style): 模仿老动画的质感。色彩饱和度高，人物的脸和发型有那个年代的特征。
赛璐璐日漫风格 (Cel-Shaded Anime Style): 就是动画片里那种描了黑边、颜色平涂的画法。阴影也是一块一块的，很干脆。
轻小说插画风格 (Light Novel Illustration Style): 人物画得美型，眼睛大大的，头发丝丝分明。色彩亮，细节多。
厚涂幻想风 (Rendered Fantasy Style): 这种画法看不见线条，全是色块堆出来的。画出来有油画的厚重感，适合画游戏角色。
Q版/萌系风格 (Chibi / Moe Style): 把人物画成二头身或三头身。脑袋大，身体小，主打一个可爱。
日本漫画风格 (Manga Style): AI会生成黑白稿。它会用线条和网点纸来表现画面。
Gekiga (剧画风格): 比一般漫画写实，故事也更严肃。画风硬朗，像在看一部黑白电影。
日式恐怖漫画风格 (Japanese Horror Manga Style): 想画出伊藤润二那种感觉就用这个。不是吓人，是诡异，让你心里发毛。

2.2 欧美卡通与漫画

迪士尼经典风格 (Classic Disney Style): AI会模仿早期迪士尼动画。线条流畅，角色表情夸张生动。
皮克斯风格 (Pixar Style): 3D动画的感觉。角色生动，材质真实，比如毛茸茸的玩具熊，毛发质感都能画出来。
美式漫画书风格 (Comic Book Art): 线条粗黑，颜色对比强。画面很有力量感，适合画超级英雄。
图形小说风格 (Graphic Novel Style): 画风更多样，比一般美漫更有艺术感。故事讲得也更深。
蒂姆·波顿风格 (Tim Burton Style): 哥特式的童话。AI画出来的角色会是瘦长的，眼睛大大的，看着有点怪，又有点可爱。

2.3 幻想与游戏世界

赛博朋克 (Cyberpunk): 未来的高科技城市，但是一直在下雨，到处是霓虹灯。色调偏冷，蓝、紫、洋红是主色。
蒸汽朋克 (Steampunk): 想象一下维多利亚时代有了蒸汽机技术。画面里会有很多黄铜齿轮、蒸汽管道和飞行器。
废土朋克 (Wasteland Punk / Post-Apocalyptic): 文明毁灭之后的世界。到处是沙漠和废墟，人们穿着捡来的破烂。
黑暗幻想 (Dark Fantasy): 魔法世界，但是气氛比较阴暗。里面的怪物更吓人，故事也更成人化。
史诗幻想 (Epic Fantasy Art): 就是《魔戒》那种感觉。有巨龙、精灵、宏伟的城堡，场面大。
概念艺术 (Concept Art): 这是给电影或游戏前期做的设计图。AI会画出一些设定稿，重点是创意，可能看着没那么精细。
像素艺术 (Pixel Art): 画面是一个个像素格子组成的。模仿老式游戏机的风格，很复古。
体素艺术 (Voxel Art): 3D版的像素艺术。整个世界都是小方块搭起来的，像《我的世界》。
游戏CG风格 (Game CG Style): 追求照片级的真实感。AI会画出精细的3D模型和光影，跟游戏宣传片一样。
美式RPG游戏艺术 (Western RPG Game Art): 风格写实，有点粗犷。颜色偏暗，像《巫师》那种游戏截图的感觉。

第三部分：加点细节，让画“活”起来

风格不光是流派，也是材质和光线。这些词能给画面增加真实感。

3.1 媒介与材质

水彩画 (Watercolor): 颜色是半透明的，有水渍的感觉。色彩之间会自然地融合在一起。
油画 (Oil Painting): AI会模仿油画颜料的厚重感。你甚至能看到画面上的笔触和画布纹理。
水粉画 (Gouache): 颜色是不透明的，覆盖力强。画出来颜色很平整，像设计图。
炭笔素描 (Charcoal Sketch): AI会生成一张黑白素描。线条粗，明暗对比强，有颗粒感。
钢笔画 (Ink Drawing): 用清晰的线条画画。适合画建筑或者精细的图案。
木刻版画 (Woodblock Print): 线条硬，有刀刻的感觉。
油毡浮雕版画 (Linocut): 跟木刻版画很像，但线条更平滑一些。
拼贴艺术 (Collage): AI会把不同质感的图片，比如报纸、布料，拼贴到一张画里。
纸艺 (Papercraft): 画出来的东西像用彩色的纸剪出来再粘起来的，有立体感。
双重曝光 (Double Exposure): 把两张图叠在一起。比如一张人脸和一片森林，效果很梦幻。
微缩模型摄影 (Miniature Faking / Tilt-Shift Photography): 让真实的大场景看起来像玩具模型。
折纸艺术 (Origami Style): 画面里的东西都像用纸折出来的，有明显的折痕。
陶瓷/瓷器 (Porcelain): 让物体的表面看起来光滑、有釉面的光泽。
编织/针织 (Knitted / Woven): 画出来的东西有毛线或者布料的纹理。
玻璃制品 (Stained Glass): 模仿教堂的彩色玻璃窗。画面被黑色的线条分成一块块，填上鲜艳的颜色。

3.2 光影与氛围

电影级光效 (Cinematic Lighting): 让画面的光打得像电影一样。有主次，有氛围，有故事感。
体积光 (Volumetric Lighting): 就是我们常说的“耶稣光”。光线穿过雾气或者灰尘，能看到一条条的光路。
轮廓光 (Rim Light): 从物体背后打光，在边缘勾勒出一圈亮边。能让主体和背景分离开。
黄金时刻 (Golden Hour Lighting): 模仿太阳刚升起或者快落下时的光。光线是暖黄色的，很柔和。
霓虹黑色电影 (Neon Noir): 霓虹灯的艳丽光线，加上黑色电影的阴暗氛围。赛博朋克里常用。
柔光 (Soft Lighting): 阴影的边缘是模糊的。这种光适合画安静、温柔的画面。
硬光 (Hard Lighting): 阴影的边缘是清晰的。能突出物体的轮廓和质感。
丁达尔效应 (Tyndall Effect): 跟体积光意思差不多。在森林里或者多云天气，光线穿过缝隙的效果。
散景/焦外成像 (Bokeh): 背景虚化后，光源变成一个个漂亮的光斑。
空灵的 (Ethereal): 画出来的感觉轻飘飘的，不食人间烟火。
神秘的 (Mysterious): 画面大部分是暗的，只有局部被照亮，让人想知道发生了什么。
忧郁的 (Melancholic): 整个画面的色调偏冷、偏暗，传达一种安静的悲伤。
怀旧的 (Nostalgic): 模仿老照片的颜色，比如发黄的色调，或者加上一些噪点。
梦幻的 (Dreamy): 画面有点模糊，有点过曝，像在做梦一样。
史诗感 (Epic): 画面得有开阔的视野，宏大的主体。比如站在山顶看云海，让人感觉很震撼。

第四部分：玩点花的，试试小众和混合风格

基础的学会了，就可以开始自己组合，创造新风格了。

4.1 小众宝藏风格

济斯瓦夫·贝克辛斯基风格 (Style of Zdzisław Beksiński): 一个波兰画家的风格。画的都是些末日景象，有巨大的废墟和挣扎的生物，又黑又壮观。
朴素艺术 (Naïve Art): 像小孩子画的画。不讲究透视和比例，但天真，有生命力。
光色主义 (Luminism): 画面安静，光线弥漫在空气里。你看不到笔触，只能感受到光。
射线主义 (Rayonism): 用交叉的光线来画画。AI会用很多线条来表现物体的反光和动态。
怪核/梦核 (Weirdcore / Dreamcore): 一种网络亚文化。AI生成的图像会有一种你好像在哪见过，但又很陌生的诡异感。
生物朋克 (Biopunk): 赛博朋克的亲戚。不过这里的改造不是机械，是基因和生物技术。
太阳朋克 (Solarpunk): 一个环保、乐观的未来世界。建筑和自然融为一体，科技由清洁能源驱动。
原子朋克 (Atompunk): 50年代人想象的未来。有原子能汽车和飞碟一样的房子，复古又科幻。
矢量艺术 (Vector Art): AI会画出线条平滑、颜色平整的图。像用AI或者CorelDRAW做出来的，很有设计感。
信息图表美学 (Infographic Aesthetic): 把画面画成一张信息图。有数据、有图例、有箭头，看着很理性。