你看过这样的图吗？
一只猫穿着宇航服，飘在土星环边上，表情特拽。
整个森林都是大蘑菇搭的，天上飞着发光的孢子，远处还有个城堡。
又或者，陆家嘴那些高楼大厦，全变成了古代的亭子和楼阁，霓虹灯跟大红灯笼挂在一起。
这些图，都不是人画的。
它们是AI搞出来的。你只要打一句文字，几十秒就能出图。
这东西叫AIGC，全称是人工智能生成内容。听着挺唬人，其实就是个巨聪明的“看图说话”机器人。现在，这个“机器人”谁都能玩，简直就是发到每个人手里的一根魔法棒。
下面就聊聊，怎么用这句话，画出你想到的任何画面。
一.这玩意儿到底怎么画画的
“AI绘画”听着好像很难，操作起来比P图简单多了。你不用会啥图层、笔刷，只需要会打字就行。
它是怎么干活的？
这么理解吧。你先拿一张特清晰的画，比如《蒙娜丽莎》。然后不停地往上加噪点，把它弄成一张全是雪花的废图。
AI学习的，就是这个过程的倒放。
它看着一堆乱七八糟的雪花，再听听你的命令，比如“画个蒙娜丽莎”。然后，它就一点点把这些雪花给“抹”回去，最后还原出一张符合你命令的、全新的《蒙娜丽莎》。因为它“看”过几十亿张图片和文字的搭配，所以它知道“蒙娜丽莎”大概长啥样。
所以，当你输入“一只戴宇航员头盔的猫”，它就会在脑子里把“猫”的样子和“宇航员头盔”的样子找出来，然后拼成一张图给你。
它的能耐大着呢。
(1) 拿名画开涮。想不想看梵高画的赛博朋克《星空》？或者让戴珍珠耳环的少女穿上机甲？AI能把不同风格揉在一起，给你个四不像，但又贼酷。
(2) 把白日梦画出来。“在海底弹钢琴的章鱼”、“飘在云上的图书馆”。这些现实里看不到的场景，AI分分钟给你画出来。
(3) 把古诗变成画。“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”，一句话扔给AI，一张水墨画意境图就有了。
想不想马上试试？很多网站和小程序都能玩。拿现在最火的Midjourney举个例子，操作就几步。
No.1. 你需要一个叫Discord的聊天软件，然后加入Midjourney的服务器。里面有叫“newbies”的频道，就是给新手玩的。
No.2. 在聊天框里输入 /imagine ，然后会跳出来一个框，叫 prompt。
No.3. 在这个 prompt 框后面，用英文写下你想画的东西。比如：A cute robot drinking coffee in a rainy day, cinematic lighting.（一个可爱的机器人在雨天喝咖啡，要有电影感的光）。
No.4. 敲回车。等个半分钟左右，AI就会给你四张小图。
No.5. 图的下面有U1-U4和V1-V4的按钮。U是放大，你觉得哪张好看就点对应的U，能得到一张高清大图。V是变体，基于你选的那张图的风格，再给你生成四张新的。
看，就这么简单。你自己的第一张AI画作就到手了。
二.念对“咒语”才是真本事
刚开始玩的时候，你可能会发现，自己生成的图总有点不对劲，要么平平无奇，要么就是画出六根手指的怪物。但是，看别人发的图，张张都是神作。
区别就在“咒语”上，也就是那个Prompt。
Prompt就是你给AI下的订单。订单写得越清楚，AI交货的质量就越高。写得乱七八糟，那出来的东西也就奇奇怪怪。
想画出好图，你的“咒语”可以试试塞进去这些东西：
①主体。你要画的核心是什么。别光说“一个女孩”，要说“一个穿着铠甲、拿着长剑的银发女骑士”。细节越多越好。
②环境。主体在什么地方。“在悬崖边上”、“在龙的巢穴里”、“在赛博朋克城市的霓虹灯下”。有个好背景，故事感就上来了。
③风格。你希望这画是什么感觉的。“油画”、“水彩画”、“素描”，或者直接说“蒸汽朋克风格”、“日本浮世绘风格”。
④艺术家。这是个偷懒的绝招。直接说 in the style of Van Gogh (用梵高的风格来画)，AI就会去模仿梵高的笔触和用色。宫崎骏、达芬奇，随便你“请”。
⑤光和颜色。光打好了，画面质感一下就上去了。“电影感光效 (Cinematic lighting)”、“柔和的光 (Soft light)”、“霓虹灯 (Neon)”都是提质感的词。
⑥镜头。你想怎么拍这张“照片”。“广角 (Wide shot)”能拍出大场面，“特写 (Close-up)”能突出细节。
举个例子对比一下：
A. 普通咒语：a cat（一只猫）
结果可能就是一张普普通通的猫，甚至有点丑。
B. 大神咒语：A close-up portrait of a fluffy black cat with bright green eyes, wearing a tiny crown, sitting on a velvet throne, dramatic lighting, ultra-detailed, masterpiece（一张毛茸茸的黑猫的特写肖像，有着明亮的绿眼睛，戴着一个小皇冠，坐在天鹅绒的王座上，戏剧性的光效，超高细节，杰作）
结果就是一张能当海报的、霸气十足的猫国王。
而且，还有个技巧叫“负面提示词”（Negative Prompt）。就是告诉AI什么东西“不要画”。比如你怕它画不好手，就加上 bad hands, extra fingers，能有效避开很多坑。
把Prompt玩明白了，你就算真正入门了。
三.光拿来玩就亏了，人家都在用它干活
这东西当然好玩，但是如果你只拿来生成头像和壁纸，那格局就小了。很多人已经把它当成干活的工具了。
对设计师来说，这简直是个灵感发动机。
过去为了一个方案，得熬夜找一堆参考图，再慢慢画草稿。现在不一样了。想个大概方向，写几个关键词扔给AI，半小时内它能给你生成一百张不同风格的草图。设计师的工作，就变成了从这一百张图里挑出最好的，再进行修改和深化。执行的活儿AI干了，人可以专心搞创意。
游戏公司也爱用。
开发一款游戏，需要画海量的角色、场景、道具。以前全靠美术师一张张画，又慢又累。现在，游戏的概念设计阶段，可以用AI飞快地产出几百个角色形象，让大家挑。一些重复的贴图、图标，也可以让AI批量画，美术师就能解放出来，去啃那些最核心的设计。
就算不是专业人士，普通人也能用它做很多事。
自己写了个故事，可以用AI给配上插图。给自己的小网店设计个Logo或者宣传图。甚至可以做成独一無二的T恤图案。
它正在悄悄改变很多行业的工作方式，变成了一种新的生产力。
四.这东西是天使还是魔鬼
一个新东西出来，总会有人夸，也总会有人骂。AI绘画也一样，在带来方便的同时，也惹出了一堆麻烦事。
A.画出来的图，算谁的
这是吵得最凶的问题。我用AI生成的图，版权是我的，还是AI公司的？
现在的法律还在追赶技术。美国版权局给过一个说法，核心意思是：只有人的创作才受保护。
什么意思呢？
如果你就输入“猫”一个词，全靠AI自己发挥，那出来的图，很可能大家都能用，没有版权。
但是，如果你写了一长串复杂的、独创的Prompt，反复调整参数，还对生成的图做了后期修改，那这张图里你付出的那部分“创造性”，是可以算作你的。
你可以把AI看成一个高级相机。照片的版权归摄影师，因为是摄影师决定了构图、光圈、时机。同理，AI绘画的版权，也看“人”在里面花了多少心思。
B.画师会不会没饭吃
不少画画的都很焦虑，感觉要被AI抢饭碗了。
这事儿可以参考相机刚发明的时候。当时也有画家担心自己要失业。可结果呢？画家没饿死，反而催生了摄影这门新艺术。绘画也不用再死磕“画得像不像”了，开始玩起了印象派、抽象派。
AI对画师的冲击也会是类似的。
一些流水线、重复性高的绘画工作，比如给产品图换个背景色之类，确实很容易被替代。
但是，对于顶尖的、有想法的艺术家，AI反而成了个新工具。可以用AI来快速出草稿，激发灵感。当画画的技术门槛被拉平，那比拼的就是谁的想法更牛，谁的故事更能打动人。
以后，创意和审美会变得比“手艺”更值钱。
C.“眼见为实”靠不住了
AI能生成任何不存在的画面，这事儿也挺吓人。
用AI伪造名人的照片或视频，去造谣、骗人，技术上已经没什么难度了。这就是“深度伪造”（Deepfake），会带来严重的信任危机。
另外，训练AI用的那些图片数据，很多都是从网上随便扒的，里面有不少是受版权保护的艺术家作品。等于AI是“偷学”了别人的画风，这在法律和道德上都有很大争议。
技术本身没好坏，关键看用它的人。怎么给它立规矩，是现在必须要做的事。
别琢磨了，自己上手试试
AI绘画这阵风刮得很快。它把创作的门槛一下子拉到了地板上，让每个有想法的人，都有机会把想法变成图像。
它像一面镜子，能照出你脑子里那些奇奇怪怪、天马行空的念头。
当然，它不完美，也带来了很多问题，逼着我们去想“什么才叫创作”。但这不就是技术进步的样子吗？总是在解决旧问题的同时，带来新问题。
现在，文生图已经不算新鲜了，文生视频都出来了。用一段话，生成一段小电影，正在变成现实。
所以，别光看着了。随便找个工具，亲自去玩一玩。
把你脑子里那个最酷的、最野的、最美的画面，用一句话告诉AI。看看它会给你一个什么样的惊喜。
原创文章，作者：七点互动，如若转载，请注明出处：https://www.qidianhudong.com/aiyy/ai-pic/1439.html
