寻找能生成图片的AI？这一个，就包含了你想要的所有风格

想用AI画画，但感觉市面上的工具多得让人头疼，不知道从哪儿下手。很多人都有这个困惑：到底哪个AI能画出我想要的风格？是照片一样的真实感，还是二次元动漫风？又或者是梵高那样的油画笔触？其实，不用挨个试。有一个工具，基本上能满足你对所有风格的想象，这个工具就是Midjourney。

先说清楚，Midjourney不是唯一的选择，但它在生成图片的“艺术感”和风格多样性上，确实做得非常突出。 它的新版本，尤其是V6，理解能力和细节处理都比以前强了不少。 更重要的是，它有两种方法来控制风格：一种是传统的“念咒语”，也就是写关键词；另一种是直接“喂”给它一张参考图，让它学习风格。后者才是它能搞定几乎所有风格的真正原因。

第一部分：用关键词精确控制风格

这是最基础的玩法，也是所有AI绘画工具通用的逻辑。你用文字告诉AI你要画什么，以及用什么风格画。关键就在于，描述风格的词要够准。AI其实不懂什么是“好看”，它只认识标签。你在一个词上加一点点变化，出来的图就可能完全是两码事。

下面是一些具体的例子，你可以直接拿去用，感受一下效果。

1. 模拟真实的绘画或艺术媒介

如果你想让图片看起来像是人画的，而不是电脑做的，可以指定具体的绘画工具或材料。这能立刻给图片增加质感。

• 油画 (Oil Painting): 这个关键词能生成有明显笔触和厚重纹理的图像，就像真的油画一样。 比如，你可以写：an old fisherman, oil painting style --ar 16:9 (一个老渔夫，油画风格，16:9的宽高比)。
• 水彩画 (Watercolor): 效果是颜色清透、边缘有浸润感。 适合画一些清新、明亮的场景。比如：a cat sleeping on a windowsill, watercolor --ar 4:3 (一只在窗台上睡觉的猫，水彩画，4:3的宽高比)。
• 素描 (Sketch): 能生成铅笔或炭笔画的黑白草图效果。 想要更具体一点，可以指定是“炭笔素描 (Charcoal sketch)”还是“铅笔素描 (Pencil sketch)”。比如：a detailed sketch of a classic car --ar 16:9 (一辆老爷车的精细素描，16:9的宽高比)。
• 版画 (Woodcut): 这种风格会产生类似木刻版画的粗犷线条和色块，非常有力量感。比如：a roaring tiger, Japanese woodcut style --ar 1:1 (一只咆哮的老虎，日本版画风格，1:1的宽高比)。

2. 指定艺术流派和时代风格

如果你对美术史有点了解，可以直接用艺术流派的名字，AI都认识。这能让你的图片带上强烈的特定气息。

• 印象派 (Impressionism): 会模仿莫奈、雷诺阿那种注重光影和色彩的风格，笔触比较零碎。比如：a field of sunflowers at sunset, impressionism --ar 16:9 (日落下的向日葵花田，印象派，16:9的宽高比)。
• 装饰风艺术 (Art Deco): 这种风格强调几何形状、金属质感和奢华感，非常适合做一些复古的海报设计。 比如：a poster for a 1920s jazz club, art deco style --ar 2:3 (一张1920年代爵士俱乐部的海报，装饰风艺术风格，2:3的宽高比)。
• 赛博朋克 (Cyberpunk): 霓虹灯、高楼林立的未来城市、雨夜、科技与破败的结合，这些元素都会出现。 比如：a woman with glowing cables in her hair, standing in a futuristic city street at night, cyberpunk --ar 16:9 (一个头发里有发光线缆的女人，站在未来城市的夜间街道上，赛博朋克，16:9的宽高比)。
• 浮世绘 (Ukiyoe): 这是日本的一种传统绘画风格，线条清晰，色彩平涂，很有特点。 比如：The Great Wave off Kanagawa with a giant octopus, ukiyoe style --ar 3:2 (神奈川巨浪与一只巨大的章鱼，浮世绘风格，3:2的宽高比)。

3. 模仿特定的流行文化风格

除了传统的艺术风格，你也可以让Midjourney模仿某些知名的动画工作室或游戏风格。

• 吉卜力动画风格 (Studio Ghibli style): 画面会变得清新、治愈，有种手绘动画的温暖感。 比如：a little girl and a friendly forest spirit, Studio Ghibli anime style --ar 16:9 (一个小女孩和友善的森林精灵，吉卜力动画风格，16:9的宽高比)。
• 皮克斯风格 (Pixar style): 会生成那种3D、角色表情夸张、色彩鲜艳的动画效果。 比如：a grumpy bulldog wearing a small hat, 3D Pixar style --ar 1:1 (一只戴着小帽子的暴躁斗牛犬，3D皮克斯风格，1:1的宽高比)。
• 像素艺术 (Pixel Art): 图像会变成由一个个小方块组成的复古游戏风格。 比如：a knight fighting a dragon, 16-bit pixel art --ar 4:3 (一个骑士在和龙战斗，16位像素艺术，4:3的宽高比)。

第二部分：真正的杀手锏——风格参考 (Style Reference)

好了，上面说的这些，虽然已经很强大，但都有一个前提：你得知道描述这个风格的关键词是什么。如果你在网上看到一张画，风格很特别，你说不出它属于哪个流派，怎么办？

这就是Midjourney V6版本之后最厉害的功能——风格参考（Style Reference）。 它的用法非常直接：你给Midjourney一张或几张图片，告诉它“我不要这张图的内容，我只要它的风格”，然后你再用文字描述你想要画的内容。

这个功能，就解决了“无法用语言描述的风格”这个问题。

具体怎么操作？

步骤很简单：

1. 准备参考图： 找到你喜欢的那张图，把它上传到Discord里，或者找到它的图片链接。
2. 获取图片链接： 把上传的图片在浏览器里打开，复制它的链接地址。链接必须以.png, .gif, .webp, .jpg, or .jpeg 结尾。
3. 使用--sref指令： 在写你的提示词时，在最后加上 --sref 这个参数，后面再紧跟着粘贴你复制的图片链接。

举个实际的例子。

假设你非常喜欢一个独立漫画家的画风，他的线条很乱，用色很大胆，这种风格没法用“印象派”或者“赛博朋克”来概括。

• 第一步： 你找到他的一张作品，上传到Discord，拿到图片链接，比如是 https://example.com/artist-style-image.jpg。
• 第二步： 你想画一个“在屋顶上喝咖啡的宇航员”。
• 第三步： 你的完整提示词就是：an astronaut drinking coffee on a rooftop, --sref https://example.com/artist-style-image.jpg --ar 16:9

提交之后，Midjourney就会生成一张宇航员在屋顶喝咖啡的图，但画面的笔触、颜色、光影和整体感觉，都会去模仿你给的那张漫画。

你甚至可以同时参考多张图的风格，只要把它们的链接都跟在 --sref 后面，用空格隔开就行。这样，AI会试着融合这几张图的共同特点，创造出一种混合风格。

这个功能为什么说它包含了所有风格？因为它把定义风格的权力，从AI的词汇库里解放了出来，交给了你。只要是你能找到的图片，理论上，你就能模仿它的风格。这意味着，风格库是无限的。

关于其他工具

当然，也不是说别的工具就不好。

• Stable Diffusion 是另一个非常强大的工具，而且是开源的。 它的最大好处是自由度极高，你可以下载各种别人训练好的模型（Models），每种模型都专精于一种特定风格，比如专门画二次元的，或者专门生成真实照片的。 但是，它需要一定的技术知识，你要自己部署、下载模型，对电脑配置也有要求，不适合只想快速出图的普通用户。
• DALL-E 3 的优势是和ChatGPT深度整合，你用自然语言跟它聊天就能出图，理解能力很好，操作最简单。 比如你可以说“帮我画一只猫，让它看起来更卡通一点，颜色用蓝色和黄色”，它能听懂。但它生成的图片在艺术性和风格的惊艳程度上，有时候会比Midjourney稍微“规矩”一些。

总的来说，如果你追求的是极致的风格多样性和艺术感，而且愿意花一点点时间学习指令，Midjourney绝对是目前最合适的选择。特别是它的风格参考功能，真正让“画出任何你想要的风格”这件事，变得可能了。